“洒脱笔墨绘华章画家李耀平作品欣赏”

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画家的简介

李耀平，男，1958年6月出生。 汉族，贵州石硱人。 住在北京，从小热爱书画，曾在原中央工艺美术学院、鲁迅美术学院学习，曾接受尚爱松、梁树年、姚治华、季观之等老教授的指导。 努力学习，永不停止写作。 他非常重视人性不断的完整性和对人品、书籍、绘画的修炼。 在创作中力求深刻的主题思想与现代意识和旧书画形式的完美结合。 绘画注重神形合并，用笔灵活加粗，大胆改革创新，笔法浓厚，气度生动，形成了独特的艺术风格。 多年来，他勤奋创作，积累了大量书画作品，取得了引人注目的艺术成果。 多次参加全国美术展览会并获奖。 作品:《春放镇远》被联合国纽约总部收藏。 其作品在《人民日报》、《海外版》、《中国书画报》、《水墨报》、《中国书画家》、《现代美术》、《中国现代美术大系》等报纸上发表。 李先生现任文化部文化艺术人才中心高级美术人才、中国国画创作研究院理事、中共中央委员会党校图书馆艺术顾问、美术教授、埃塞俄比亚大使馆特邀书画师、中国书画艺术家创作中心理事、中国地名学会国际文化艺术专业委员会常务理事、中国文化新闻协会文化艺术人才促进实务委员会理事、 客副研究员、高级画家、国礼艺术家、中国国学学会副主席、国家形象代言人、中国国家诗书院名誉主席、中国收藏学会副会长、中国艺术交流学会主席、中国文化艺术快速发展联合会常务理事、北京老教育工作者总会会员、中华国礼出版社名誉社长、《国学》杂志理事会副理事长、中原书画院客座教授、中国研究院 被选为年度的领导人。 出版了《李耀平水墨画选集》等，被毛主席纪念堂、中国历史博物馆以及美国、南非、韩国等国际友人收藏。

鉴赏作品

用尽口舌画华章写李耀平水墨画的王贤春

我国水墨画自六朝提出以来，世世代代发展迅速，发扬光大，用笔墨漫演海浪，蔚为壮观。 20世纪80年代至21世纪初，水墨画从各流派走向多元化、个性具体化，用笔墨点缀多彩，千变万化。

▲作品鉴赏

美术家李耀平在这样的时代背景下，继承了中国水墨画并流传至今。 多师多学，吸取多种绘画艺术的营养，用笔灵活拔酒，用墨水生动，色彩明亮迷人，笔墨语言新境界。 谈书画，笔墨是不可缺少的。 笔墨是我国以前流传下来的语言。 笔:笔法，使用笔； 墨:墨法，墨。 淡论笔墨.历代论书画者叙述很多.。 对中国画来说，笔墨很重要。 钢笔有墨用、墨随笔用； 墨有墨用，墨见笔。

▲作品鉴赏

善于使用文章的人，可以整理物象的姿势，写出山水的纵横、天地的造化。 李耀平很了解笔墨的精彩之处。 他致力于笔墨，刻苦磨练，勤奋创作，力求主题思想、古来流传的形式和现代意识的结合，逐渐完善自我，把自己的艺术水平推向了一个高度，另一个高度。 看李先生的水墨画，用笔、繁、简，或者虚、果，灵活地拔酒，奇趣豪放。

▲作品鉴赏

远景稀少空虚，大气为空镍； 近景凝练，工作细致不复杂。 例如“云涌山河”、“溪山烟雨”等，如果描绘远景，雾就会变成暴风雨，气象就会千变万化。 《万木欢腾》近景树枝清晰，质感强烈，具有一定的视觉效果。 关于“水晶阁一角”、“罗江清晨”，他简单明快、格高气傲、自以为是，相信了毛笔。

▲作品鉴赏

中国画离不开墨，笔与墨的结合构成了中国画的首要特征。 李耀平在墨上，干、湿、浓、淡、泼水、烧焦、甩酒、侦察。 五墨六彩有淡淡的虚无，沉浸在浓厚的感觉中。 在此基础上，李先生使浅锋更容易上色，更容易使用玫瑰、紫罗兰等颜色，五彩斑斓，引人入胜，毫无新意。 石涛说:“画谱·； 据《墨章》记载，墨的藏笔也是灵的，笔的运墨也是神的。 非蒙养(即修养)不顺，笔不是生活之神。

▲作品鉴赏

李先生非常重视个人学识修养，不断学习中西文化，注意生活，展现时代生活、时代特色。 《山河梦幻》、《奇景》、《奖》有西方的抽象情趣，也有中国画笔墨瓷器纵向泼水的意思。 “大上海”这幅画体现了现代的景象，以夸张的高速旋转的立交桥、活跃的形象线条、高超的艺术方法，打破了城市建筑的刻板印象，形象地表现了大上海快节奏的现代城市的繁茂生活。 加后缀，抛砖引玉，共求称赞有识之士。

▲作品鉴赏

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