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11月9日,这座山文化与巡演主办方cmclive中国人文化演艺共同举办的陈粒巡演全国首场成都站开始温情演唱。 陈粒时隔三年重新开始了个人巡演。 陈粒以精湛的现场舞台魅力、全新的先锋时尚风格、充满体验感的舞蹈美和视觉创意设计,带来了新专辑《回游》和代表她各个时期的作品的新版本,让粉丝在她的音乐宇宙中度过了一夜难忘的夜晚。
(/h ) )环游之旅已经起航,向音乐和每个人的自己问好
这次的巡演与2019年陈粒的新作专辑《回游》同名。 据专辑介绍,我们趁着本能还在的时候,再追溯一下,去和早一点的自己打声招呼,看看有没有胆量? 陈粒给出了她的回答,在音乐的道路上时刻保持着自己,不断探索记住初心,向外部释放自己音乐的力量,并诠释着自己不同阶段的人生态度和真实的感情。
陈粒善于运用自己成熟纯粹的歌曲,决不浮夸,只赋予心中万水千山最深的爱情去歌唱。 听者似乎能在一瞬间满足自己心中的想法。 出色的唱功,自由发挥,气势磅礴,尽情释放,懒散安静,回归本真,放下杂念思考。
音乐会以新专辑《第7天》开始,以陈粒和她为原型的6米巨大的3d雕刻惊人地出现,和视觉投影相结合,造就了世界初期最纯粹的样子。 在陈粒的音乐中,我听到她用音乐创造生灵,滋养万物,歌唱着心中最浩瀚的宇宙。
第二章以爆发力强的《情景剧》、《超认真玩》开始,以《我们有刹那的喜欢》结束。 从卡塔西斯到沉静的温柔,陈粒可以自由容纳,如同成长之旅。 在起承转合之下,引起粉丝的共鸣。
在演唱会的第三章,陈粒将以前的许多经典歌曲进行了全新的编排,更加丰富多样的音乐风格让粉丝看到了音乐的匠心,许多改编的热门歌曲也体现了陈粒不情愿的心情。
陈粒享受音乐有无限的可能性,新的编曲会更加火爆
(/h )在本场成都站,除了传统的吉他、贝斯、键盘外,还邀请了格兰德、小提琴、二胡的老师进行歌曲编排,编曲中还加入了唢呐和管弦乐队,可以说挑战了丰富大胆的多因素音乐融合。
(/h ) )在这次公演中,我们使用了一直以来流传的乐器,用非一直以来流传的演奏方法进行了歌曲的编排。 也就是说,擅长各种曲子风格的乐师老师使用民间乐器挑战了西洋非以前传来的曲子的演奏。 陈粒也亲自参加了编排,真正实现了在玩音乐中丰富和精进自己的音乐基础。
其中,《易燃易爆》的前奏曲在陈粒不想听老师贝斯的时候即兴演唱了美国70年代动画片《粉红豹》的曲子,受到灵感暂时加入了曲子的整体编排,但 感兴趣的可以说是演奏者的老师通过使用电吉他的演奏方法来表现二胡,从而出演音乐吧
不同行业的音乐人通过对音乐的各种理解碰撞出灵感的火花,打破音乐壁垒的新编曲,中西乐器发挥了独特的魅力,进一步刺激了现场粉丝的听觉神经,呈现出无比的音乐盛宴
加上跨媒体艺术和主题元素的造型,使音乐更具观赏性
在这次巡演中,邀请了波兰跨媒体视觉艺术家pussykrew进行了视觉设计制作。 led屏、雕塑等多重视感知要素的配合呈现出高现场气氛,从世界早期形态山川河水开始,到山石解体、海水上涨,有些实现了构建全新世界、构建独特世界的所有想象。
(/h ) )其中,以陈粒形象塑造的3d人与多首曲目的视觉勾结,就像歌手和粉丝随着歌声穿梭在这片崭新而独特的新世界,又像能够自由呼吸的鱼一样,属于彼此时(/k0 ) ) 满足听觉感受,用视觉舞蹈让粉丝埋头演出。
(/h ) ) )配合当时的舞蹈气氛,以完美的陈粒为目标,在服装和造型上也充满了感情。 发型师称,开头的viktor&; rolf礼服的月亮图案代表时间,robertwun的银袖花形状代表生灵,iris van herpen代表立体世界万物,拼接起来配合舞美的视觉,构筑在宇宙新世界中畅游的身影。
(/h ) ) )从舞美的视觉到服装的造型,牢牢抓住主题,邀请粉丝体验沉浸感,捏造天地,畅游陈粒构筑的音乐新世界。
用赤脚的白大褂扮演经典代表作冲洗铅华来表现音乐的初心
演唱会结束前,舞台vcr用时间轴倒叙法播放了陈粒出道以来的点滴,现场粉丝跟着vcr也沉浸在感性的回忆中。 会场还映在屏幕上的here i stand,im not going anywhere (我站在这里,我哪儿也不去) ) ),陈粒光着脚,仿佛回到了安可粉丝最初相遇的场景,这次玩耍的
最后重演的粉丝中,有些人打开手机手电筒,发出星光,与陈粒一起放声歌唱过去,与他们共同完成属于陈粒的环游之路。
在陈粒巡回全国巡演如期举行的情况下,11月16日苏州站、11月23日天津站、12月21日杭州站,感受着越来越多面的音乐新世界,期待着与陈粒一起捏造独特的天地。
标题:“陈粒“洄游”巡演帷幕拉开 白衣赤足回溯音乐赤子心”
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