“陈粒苏州“洄游”演唱会：回到梦开始的地方”

本篇文章2715字，读完约7分钟

句子/皮皮啊

看了陈粒回游苏州演唱会后，我的第一感受是很惊讶。

这个词并不普遍，从视觉效果、音响、舞蹈，甚至是现场表演本身的表现度来看，演唱会都符合我对这个歌手的想象力和期望值。

另一方面，舞台与创意并存的视觉组合，不失巧妙，带来了直面本心的高级感，曲顺与现场的勾搭效果为演唱会带来了不单一、多样形式的丰富性，是今年7月发行的新专辑。 另一方面，就像专辑上的文字一样，我们在本能还在的时候，是否还有胆量，追溯下去，早一点去问候自己？ 在演唱会的很长一段时间里，似乎无论是巡演还是陈粒音乐人生的溔洼剪影带的现场观众乘着时光机，从新专辑回到了出道之初。 她通过专辑走向未来，通过演唱会回到过去，而后者也就是现场的魔力，无非就是这样纯粹感人的表现。

从《第七天》到《望着》，《等一下》《小半》的结尾到《光》和《奇妙能力之歌》，曲顺上的组合也很讲究。 新歌首唱、旧曲新编、器乐加重、吉他和口琴简洁精练&hellip； &hellip； 由于其优先级平衡按part分布，陈粒的巡回演唱会最终发展成了时间的巡回之旅，回到了梦想开始的地方。

月16日19:30的苏州市体育中心体育馆，巡回全国巡演的第二站在这里再次上演。

当时的陈粒在经历了成都第一次完美的谢幕后，已经更加笃定自信了。 当晚，不仅给观众带来了25首原创歌曲，还在没有嘉宾的情况下演唱了两个多小时，一个人撑起了精妙的现场； 而且，在最好的视觉创意和灯光舞台下，音乐会的观看体验是沉浸式的掩饰。 你想问的是，一定有巡回演出。

(/h ) ) )特别值得注意的是，音乐会乐队利用电吉他的演奏方法表演二胡、大小提琴、唢呐等民谣演奏，完美实现了中乐和西洋乐器的混音，听觉先锋。

但是，这次的巡回音乐会负责舞台和视觉创意设计，并被邀请加入国际知名先锋艺术家团体pussykrew。 他们根据歌曲的复制品，创造出合适的意境和舞台表现，配合分割战斗差异的动画效果、表现山水之美的视频剪辑、陈粒形象塑造的3d人物形象等各种场景下的服化道路编排，发出陈粒独特的声音。

就《泛灵》而言，这首歌通过光的颜色变化的3d人物绕过自然的潮流而表现出来，陈粒演唱的形态也更为广泛。 《虚拟》中的动画实验景观是cgi技术在歌唱上的最大突破，它虚实地掩盖了陈粒的表现，观众可以从中获得丰富的新闻量。

不得不说，在这样一支覆盖国内外的国际队伍护航的情况下，好的队伍一定最终实现了为歌唱服务的功能性，观众也乐在其中。

(/h ) ) )通过主题和场景双向联动，基本上成为了对歌唱的协助，巡回全国巡演成为了真正不可错过的音乐共享之旅。 如果说《玩》和《回游》代表着陈粒音乐的融通性，那么她扩展了自己音乐风格的维度； 那么，这次时隔三年的巡回演唱会，扩展了音乐的边界和未来。 陈粒需要在现场告诉你这几年她的蜕变。

音乐会整体分为四个部分，每一部分相互关联，历时好几层，它们扎根于音乐，最终反映出四个阶段，或面向四个方面的陈粒。

(/h ) )在以新专辑《第7天》开头的第一部中，陈粒演唱了新专辑《回游》中的5首单曲，被合成器音色包裹的《泛灵》、歌词上升最后感情转折，释放出了《蓝》、(， 而在形象最丰富的《爱不完》这些歌曲中，那些构思都凝聚在自然和宇宙观中，陈粒一个人站在原型6米的巨大3d雕塑前，任凭灯光和投影变幻，只在低语间用音乐滋养万物，最后

在这个part里，可以听到陈粒声音的细腻和柔和，比起出道当初的不羁，此时的歌唱感情更内敛，与自然景物的结合度更高。 当然，不仅仅是情绪。 唱法的一些变化也在这个阶段有了新的落点。 声音的轻快，特别是气音和转音的部分，就像在大自然中安静地小声说话一样。

在part 1的选歌和演唱中，陈粒将时间线设定为现在，是从新歌切入的最好时机，是高位，预示着回游即将发生。

与第一部的纤细和温柔相比，第二部更接近陈粒《玩耍》这张专辑的主题。 4张专辑的比例依然是3:2:2:1，集中在最近的两张专辑上，但每张都使用了《玩耍》这张专辑中的《爱情剧》和《我们存在的刹那的喜欢》，成为了更自由的玩耍感情

在这一部分，开头的两首硬核和爆炸场，中间的“虚拟”和“七楼”是引起群体共鸣的开关，最后的“芳草原”和“我们存在的刹那的喜欢”则是柔和而灵魂的收敛，引起感情的

我们知道，当创作歌手出现时，他们容易拘泥于风格，特别是对创作恐惧，在作品诞生后的阶段容易发生严重的同质化。 但是，陈粒不同，一次她能唱歌，第二次她有丰富的现场表演经验。 第三次，风格，特别是歌曲风格和感情的自由切换，陈粒有自己的专业知识。

作为正式进入第3部分之前的过渡，part 2就像展示陈粒的歌唱和感情状态的超豪华独奏，通过演唱将自己置于山水的巡演之间，但观众看到了从已经编织的新老歌中逐渐显露出来的陈粒形象，并回忆起来。

但是，如果用游戏来定义这场演唱会，显然不够全面，技术上较轻的表现，反而是回游二字，有高低起落、上下游分布，更接近音乐中陈粒的成长。

(/h ) )到老歌主导的第3部分，看起来更加刺激玩乐心，但这种循序渐进的心情游走没有受损，通过乐队和编曲，力量感强弱分明，情感变化多彩，风格更加贯穿中西的歌唱part 3

在这一部分，最突出的是老歌新编，将《易燃易爆》、《历万乡》、《啊》、《小半》等多首经典歌曲改编为全新的编排，编曲和演唱中加入多个定制化的细节。

当然，除了常规现场乐队的吉他、贝斯、键盘等之外，还融合了西洋音乐的配置大、小提琴、管弦乐团、中乐的代表二胡、唢呐等多种器乐要素，组合3d效果，是大胆奢华的声音。 光是《历史万乡》这首曲子，二胡的外部表演和电竞摇滚的外部气氛就弥漫着都市的气息。

在这个part上，本来可以是老歌的巡演，但先锋的审美教化、不同音乐人的火花、添加的音乐的时代迁移都很集中，经典好歌在现场戏中再次具有生命力。

(/h ) )这一切，在经过从松弛到波涛汹涌的节奏变化后，最后part的安可回到了温情的吐露，变成了情绪上舒适自然的状态。 她扔掉包袱，扔掉舞美和乐队，一个人静静地唱歌。

于是，在音乐节的混音剪vcr和《种种》中再现陈粒这几年的成长后，她再次在全场的尖叫声中登场，大家最先认知她的《光》和《奇妙能力之歌》，让时间轴回到过去，用音乐让观众们感受到音乐。

(/h ) ) )提琴、吉他，还有台上有一缕冰冷的追逐，台下全是粉丝用手机手电筒制作的星辰大海，就这样淡淡地用心完成了最后两首歌，一起完成了巡演的旅程。

然后，陈粒也有和这个朋友分享的环游之旅，周游全国，路过你的城市。 11月23日天津站，12月21日杭州，2019年陈粒又与你相遇，重温成长途中的山水风景，回到梦初的美丽之处。