“中国最会调教演员的导演李少红”

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电影界有谋杀女郎、星女郎、晶晶女郎这样的词，代表着主演某部电影的女演员。 这个称呼也成为了娱乐圈的流行语之一。 导演和演员之间有一定的磁场反应，即使是同一个演员，不同的导演作品也会出现不同的状态，这与导演的功绩密切相关。 不得不说，中国演员调教最好的导演不是李少红，而是许多演员在李少红的调教下大放异彩。

【感受派大师语言的启发演员】[/s2/]

斯坦尼斯拉夫斯基建立的史坦尼斯系统是国内艺术大学表演教育的基础，许多科学班出身的演员身上都有史坦尼斯打球风格的影子。 史坦尼斯系统以内心体验为核心，结合生理学和心理学理论，帮助演员挖掘天性，强调无意识反应，达到自然真实的表演。 做法论是表演的基础，但不是万能的。 最重要的还是让演员找到适合自己的做法。 就是所谓的硫。 这个碎片有时是自己产生的，但渐渐地需要外部的帮助才能完成。 的李少红在经历了30多年的工作中，调教演员的功绩得到了圈内的一致认同。

现在，已经很有名的演员周迅在与李少红的合作中得到了李导的启发，受益匪浅，离演绎的道路还很远。 周迅想起了自己拍摄《橘子红了》时，有一出生孩子的戏。 李少红希望周迅流泪，但周迅不能理解为什么会流泪。 她在拍摄《巴尔扎克与裁缝》时通过禾本科苗，夕阳洒在禾本科苗上，领悟到那是生命。 这样的体验带来了周迅对表演的深刻理解，这种难得的体验也给周迅将来的表演带来了很大的帮助。 演员在表演中会感受到角色最美的感觉，这种感觉会给演员很大的自信。

同样是体验派的于小彤在2019年再次与李少红导演合作。 在《亲爱的》的一角，小彤饰演白血病患者。 李少红建议他去医院感受一下。 切身的体验才能让演员更好地把握人物的作用。 这种体验给小彤的表演带来了很大的帮助，他最终展现出了非常精彩的表演。 于小彤在节目中表达了对李少红导演的感谢之情，说自己的演技是《红楼梦》十年后最好的演技。

演员只有对角色有强烈的认同感，才能经常进入角色。 在这些基础上，李少红让演员感受，体会，寻找人物感受，从体验中寻找塑造人物的依据，以从内而外的表现塑造人物。

(/S2 ) )【在人才教育调教中演员没有取胜的希望】(/S2/) )。

2019年的综艺《演员请就座》，聚焦于导演调教演员这一台下事件的舞台前，导演李少红如何调教演员也首次出现在观众面前。 幕后的转换让李少红有点不舒服，但进入拍摄状态的李少红却忘性十足，完全无视摄像机的存在，真实地表现了她和演员的相处。 我们也借此再次体验了李少红的优越之处。 真正的驯兽师不是一手取胜，而是通过材料来辨别演员的特质，以恰当的方式进步演员。

在节目中，李少红导演一面注重一步到位出演员的问题，一面为材施教。 对于背景不同、表演方式不同、经验积累也不同的演员，如何把他们的表演放在同一个空中间，每个演员扮演各自的角色，组成一个剧空之间，在观众观看的过程中，

面对偶像出身的陈翔，李少红导演打破了节奏，让演员走出了舒适圈。 为了让陈翔对自己饰演的角色抱有信念感，李少红导演亲自上阵，示范台词，将演员引诱到语境中。 陈翔后来承认自己过去的表演处于舒适的世界，但少红导演让他学到了另一种感觉。 播出后，粉丝评论说陈翔成长为真正的演员。

面对综艺常驻演员杨迪，李少红竭尽全力给杨迪扣上自己的帽子。 她可以适当改变自己心目中的角色优势，发挥演员的优点，扬长避短，而且可以给各演员适当的表演时间和挑战。 不得不说，杨迪在《孔雀》这部短片中迸发出出色的演技，与综艺中那个搞笑的杨迪不同。 节目的最后，杨迪自己也表示在李少红的帮助下他已经成为了真正的演员。

在现场，李少红总是用锐利的目光将演员的一举一动都展现在眼前。 她总是准确地指出演员之间存在的问题，可以告诉他们戏剧就像乒乓球一样，需要全身相连，他们需要互动。

导演和演员的关系是相互关联的，通过对每个人采取不同的做法，可以挖掘每个人的潜能。 导演的调教不是刻板的教育，而是越来越多的启发，在拍摄中可以形成越来越多的默契。 在调教师中，李少红继承了找到演员的特质，结合演员个人的特制赋予了他高效的做法。