“美术评论家张明指出：意象美是中华哲学思辨的大创造”

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“形象美是中华哲学的大创造”

语句/张明(子源)

近日将在北京举办:莫奈艺术展。 莫奈日出的形象，当时在欧洲画坛绘画的意识是前卫的。 印象派绘画理念是当时欧洲艺术界审美摄影的巨大变革！ 一大突破！ 是对欧洲艺术界的巨大贡献！ 。 印象派理念的产生不是偶然的，印象派理念的形成，显然是借鉴了中国形象人文观照世界的理念。 (日本从1000多年前就为了学习中国文化派遣了行使者到中国。 欧洲从17世纪到18世纪、19世纪: 21世纪的现在，不断有商人，学者来到中国访问神秘的东方文明，如马可·波罗等。 中国文化形象观来源于中国文案的发明。 中国文案的营造，是中国先民对天地宇宙万物规律的高度概括和创造，其中象形、会意、指示、借用、转注、形声都是中国人文早期人生观中抽象和形象智慧的结合。 老子:忽兮惣，其中有用意，忽兮惣中有像； 包括文心雕龙中具体形象的描绘等是中国文化最早的形象观，是中华文化在形而上学抽象精神关怀下的审美保持质； 除了心灵、心术精湛的称呼、中国文化形象(包括诗文、语言、书画、戏曲、歌舞、武术、雕塑自然景观、人文景观、科技论文、哲学等)、形而上的抽象含义外，都具有形象。 智慧的中国先人用中国的大智慧、大宇宙观总结、总结、扩大其体系，扩展的中国文化讲述主观精神核心动力的抽象理，并讲述主观精神往来的抽象和形象，相互交融，心、意、物无限变幻 中华艺术的形象是看世界的大视角，是取法的大智慧！ 。 有什么样的心灵观照的做法，就有什么样的表现方式？ 因此，观照法决定表现方法，表现方法体现观照理念(摘自张明艺术论)。 在中国的人文观照下，首先继承的是理念的自觉、心灵的感悟、形象、想象瞬间裂变的上升，也就是所谓的千载难逢、万里无云、天人合一。 中国书画艺术谈即时发生，即时表怀，即时出现个人修得的灵光，这些最高明，最重要！ 这种观照心、观照世界的人文观，与世界上所有艺术形态的世界观，有着鲜明的质的差异(日本、韩国、东南亚除外，因为日本、韩国、东南亚继承了中国传入以前的文化) )，存在着形而上学和形而上学的高度落差 例如，油画可以重画，也可以无限期地延期临摹。 中国书法、中国写实绘画、下笔看修改、下笔看性灵，都可以在严格规定的时间完成。 中国书画少一笔也不行。 另外，不可以创作。 要求高度精致、高度时间、空之间的限制、高度的精神自由！ (张明艺术论)真是世界奇妙的文化理念！ 与众不同的高级精致的中国书画特质！ 这篇论文是我四十年来思考的研究成果和顿悟的结晶！ 我要把它献给世界人文精神宝库！ 中国画很高级。 中国画是描绘心中所想的大景、大境、大心象、大意象、大意识，而不是局限于用眼睛来描绘现状的认识。 可见有限，有视距限制，但心界想象无限，无界，与超时空的自由往来无限扩展，持续分裂(摘自张明艺术论。 大多数人去写生，只画视觉、有形、有态、静态的东西。 另外，很多人都有画画的经验，都在画程序化的记忆，但无形的、无色的、动态的却忽视了现在的心灵感悟。 我在《张明艺术论》中谈到写生，我认为写生就是写意生发、写情、写感悟、即升华大感动、大位格、大人格、大胸意、大境造、大人文！ 我们通常所说的写生，不是直接描绘现实生活，而是写下生动生命体的感悟！ 是书写生命的原动力！ 写下生命的活力！ 也就是说，人们常说的心中有灵樫几通，是天机自动，对神来源的灵觉的敏感捕捉力！ 。 艺术不反对来源于生活高于生活(切尔尼·雪天滑雪语)中国画工笔和油画写生时的结构记录、素材类别的详细记录等，但进入创作，哪些素材、结构为主题服务，必须为整体服务。 不要无视现在的灵感！ ！ ！ 。 中国画以形象创造世界，以画面形象圆融，谈整体和谐，气韵生动。 西方学院派写实艺术和印象派艺术也同样讲整体的重要性。 法国雕塑艺术家罗丹说:“伟大的艺术品，无论什么局部的生动事物，都不比整体重要。” 。 中国艺术天人合一是对整体的高级脚注。 整体不一样。 对于画面中的颜色，整体也很和谐。 画面中的类似颜色也很和谐。 画面中同色的颜色容易调和。 中国书画的和谐，不仅在于形、质、构的和谐，更重要的是将个人自身小宇宙的和谐投射到作品上，使小宇宙与大宇宙共振、共震，进而天人合一(摘自张明艺术论)。 中国文化气韵生动，熟可采神、熟可生巧、形神兼备，这些高论值得西方艺术家和本土艺术认真关注和借鉴。 读了这篇短文，翻了翻，为什么样的变化而改变的疯狂涂鸦，为什么样的绘画变化而改变的追求不和谐的一些变化大师们，以什么样的笔为形式，古代，无法，没有格调，没有和谐的创造性，没有文化支撑的江湖大师， ！ ！ 无知是一本文化浅薄的书，有含量的艺术体系有规律的参照储备很少艺术的根性大体上就是参加了莫奈艺术作品，能在当时现实主义根深蒂固的学院派一统天下的夹缝中杀出一条血路，真的很珍贵！ 为什么这么说呢，因为印象派很快就会融入中华文化的形象，拥有中国画线面的生命流动性和中国画的对立统一的法则，所以绝对可以绝命。 早期绘画派的画面结构和色彩空之间的配置和绘画语言，具有写实的意义。 我看过莫奈的大部分作品，我认为莫奈作品是印象派画法的开端，作为初期印象派的初代，起到开山凿岭的作用，功不可没。 但是，从一些作品技法来看，大多还不成熟，印象派的绘画技法和理念还不够系统化，创新精神值得称道，许多作品中生拙、犹豫、气韵不够通达。 我们必须客观辨证地判断莫奈的成就，但不能盲目赞扬。 而且受莫奈影响的雷诺阿的作品在道路和技术上逐渐成熟，后来后期印象主义的代表塞上、糺高、高更进一步，印象派的审美体系更加完善。 正如中国的历代展子虔游春图不能和宋代的张择端清明上河图以同样的主题进行论述一样。 但是，如果中国艺术精湛的毛笔优美、以神传神、以物说志的气韵生动，要求骨法用笔、以精神为导向的精湛理论，那么西方绘画的理念就从中国博大精深的文化、形象精神、形神 那堆石头可以攻击玉。 我们感到失望，后印象主义之后，由于西方文化营养先天不足，此后西方现代艺术陷入僵局。 我们还在中华形象精神的笼罩下，在儒、释、道互补的先进理论指导下，见证了中国艺术家们的“山水、人物、综合材料、新水墨、新油画、极小部分花鸟画、新形象主义彩墨书法、新形象主义彩墨墨画。 从各个方面展示了中华文化的深奥！ ！ ！ 我们希望世界各民族的文化互相借鉴，各自的优点在融会贯通、独立的辨证体悟中和谐不同，不违犯，各自创作民族差别的文化精品。 我们加强了中华民族，包括中国文化工作者、书画工作者在内的文化自信，从古到今，洋在中的指导下，提高了人文辩度，深刻开悟。 我们相信先进的中华文化理念不朽！ 艺术正道不朽！ 正能量的人文精神不朽！ ！ ！

张明(子源)年9月，颐和园(/s2/) )。

艺术概述

张明艺名:子源、沵禅、晋隅、郁枫。 北京大学访问学者，首都师范大学科德学院客座教授，中国中外名人文化研究会常务理事，中青城投文化旅游集团艺术顾问。 中国新形象主义的创始人、中国现代实力派艺术评论家、实力派书画大家。 中国彩墨汉字创新第一人，中国万米书道长卷创新第一人。 中国狂草大家、美术理论大家、中国风新人文彩墨汉字独创大家。 中国新人文摄影大家、中国现代豪放派和婉约派诗人、中国新散文作家、国际艺术策划人、新空间新慨念文旅策划大家、国际大型活动策划专家。

90年开始担任中国文学艺术界联合会下属的中国中外名人文化研究会艺委主任(与中国文联国家一级部、中美协会、中书合作级)。 20多年的参画:国际美术、国际书法专题主编和大展大会总策划。 先后30多次担任国内外大展、大会评委会主任、副主任、秘书长。 作为团长，带领国内外艺术名家到日本、韩国、新加坡、香港、澳门、欧美等地进行交流、讲学、展览。 其作品被党和国家领导人、外国首脑、名人、博物馆收藏。 年，其彩墨汉字艺术作品赴欧洲六国巡展，受到欧洲六国美术界的极大关注。 目前，张明先生亲自撰写的艺术评论文案:《20世纪国际艺术大家研究》一书正在撰写中，该书预计将收录38位国内外艺术大家的评论文案和图例，预计30万字，目前正在采访国际内外艺术大家。 集理论、中国画、书法、新现代水墨家于一身的现代大家，在京都沉默了30年，躲在市里埋头求学，是现代难得的各方面鬼才。 他总结了中国书画艺术:在系统的规律性中寻求自由，不激励的中和之路——中国艺术中的时间和空之间的哲学关系，提出了中国人文艺术是与众不同的形而上学独创性独特的文化体系，也提出了中国艺术人人的精神 总结了中国文化的根性几乎是有系统的支撑，中国人文精神中的形象属性是一种中和的技艺——世界观等，是将艺术理论上升到哲学思辨的高度进行观照。 而且，西方抽象艺术命题是个伪命题，张明老师的哲学思辨在学术界引起了很大的共鸣！ 并且引起了许多专家的关注、批准和讨论。 其作品以雄泥为特质，表现精神世界内心的幻化诗境，将画境提升到形而上学的高维度空之间的人文大境界！ 大队形！ 其理论和作品独特的精神眼光和巨大的创造、巨大的变化、巨大的变化特点，反映了他全面修养和独立于高楼大厦的巨大觉悟精神带来了新的人文自觉。 像他那样理论和实践并存的艺术家，在现代很少见。