“画家李毅作品欣赏”

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画家的简介

李毅，1964年6月出生。 国画家，现任中国美协会员，中国人民大学继续教育学院教授，中国农工民主党党员。 中国民族画院院委、中国水墨画院学术专家、李可染画院画家、文化部中外文化交流中心国韵文华书画院副秘书长、艺术市场画院签约画家。 中华慈善美术家。 出生在江苏，比兰州长，现在住在北京。 师从中国着名画家冯远、李宝峰、杜滋龄。 在国家画院、清华大学美术学院进修。

多次深入新疆甘南写生和采风，创作了大量具有思想性和艺术性的美术作品，得到了美术创作行业和广大美术理论工作者的一致认可。 作品多次在《美术》、《收藏》等多部专业书中发表。 人民美术出版社出版的《李毅国画集》集中体现了他对天质驰纵和笔墨双修的长久追求，展现了他丰富多彩高雅的艺术面貌。 关于丝绸之路风情的表现，李毅继承和发扬了老一辈画家的风格和以前流传下来的东西，赋予了丝绸之路风情和边疆人物热情热情如火的意义和意义。 作品被人民大会堂、中南海、全国政协、民族宫、中央党校等单位收藏。 有些作品作为礼物访问国家。 被选为现代最具学术价值收藏潜力的画家。 艺术巅峰-年度人物。 在北京、兰州、西安、合肥、济南、郑州、广州、深圳等城市举办大规模个人画展。 在联合国、美国、英国大英博物馆、日本、韩国、乌克兰、斯洛伐克等地举办联合展览会。 多次参加国内外重要的艺术交流活动。

鉴赏作品

智力画家执着的探索

看李毅的人物画

作者:邵大箴

李毅是一位优秀的人物画家。 他从小热爱艺术，自学成才。 之后，他拜师著名画家李宝峰老师并接受亲切指导，在中国国家画院第一所高研班杜滋龄的实验室进修，完全掌握了他的技术。 人物画家需要严格的造型能力，自学需要艰苦的劳动。 凭借自己的毅力和勤奋，通过长时间观看和临摹名家的作品，李毅掌握了描写人物的基本造型妙技。 另外通过不懈写生，培养了自己塑造形象的能力。 对他的艺术成长影响最大的是李宝峰和黄钰，他从黄钰的人物画中认识到深入生活、注意体验和写生客观对象的重要性。 李宝峰吸取了黄胄的创作经验，也为个人写作做出了扎实的贡献，也给李毅带来了巨大的利益，促使他更清楚地理解写作语言的要旨，在巩固写作表现力方面做出了冷酷的努力。 杜滋龄在实验室的学习，开阔了他的艺术视野，丰富了艺术修养。

▲《陶女》68x68cm厘米

▲作品鉴赏

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▲《卓玛》68x68cm厘米

李毅曾经住在西北，这一经历给他留下了深刻的印象。 他爱那热土，爱那里朴素的劳动人民，也被他们丰富多彩的生活所吸引。 因为他心里一直用画笔描绘着他们的热情，他的作品大多以这里的少数民族人物为主题素材。 他所写的人物大多以当地的自然和人文风情为背景，可以说是少数民族的风情画。 这样的画的困难不是恰当地解决画面的故事性，而是将人物形象和环境的描绘协调起来。 少数民族风情成分的描写也必须适度，过多会损害人物形象，带来猎奇的效果。 李毅精通这个道理，他画面上人物的服装、装饰以及周围的车、马、驴、狗、描写都很棒，但不会剥夺人物的形象。 画面上最引人注目的是生活中充满活力的人物，人物塑造神，兼具形神。 李毅用娴熟的写生妙技描写人物的动作、表情，有着鲜明的来自直接生活的生动性。 如果没有对现实生活的细致注意、体会和对人物的深刻理解，就不容易达到这样的水平。

▲《永远的刀郎》68x138cm厘米

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▲“姐妹花”68x138cm厘米

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中国画人物的形成非常重要笔墨的质量，笔墨有共同的规范和规律，也必须有自己的个人体会和心得甚至个性。 笔墨的通用规范和个性特色，首要的都是形象塑造和画面服务。 笔墨本身也有相对独立的审美意义，可以自觉探索。 对画家来说，不是刻意用个性笔法，而是要在长时间锻炼的基础上，自然地将自己的创作表现在笔端。 李毅不追求笔墨的个性化，不追求华丽，而是埋头用自己理解的笔墨塑造形象，组装画面。 他追求笔墨的力量和质美，追求画面品格的纯净和朴素。

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▲“藏族姐妹”68x138cm厘米

▲作品鉴赏

李毅是一位对生活敏感，从生活中发现美，从前辈艺术家的作品中借鉴创作经验，不断磨练笔墨，提高艺术修养的智慧艺术家。 我相信，如果坚持不懈地探索和创造，他的艺术才能将得到进一步发挥，他的写作质量和艺术个性化的面貌也会更加鲜明。

▲作品鉴赏

▲作品鉴赏

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