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组织机构

主办单位:北京观复美术院

承包公司:参观美术馆

学术主持:刘龙庭(中国国家画院研究员)。

标题字:范迪恩(中国美术家协会主席) )。

参展画家(按年龄排列) :

王承天刘曦林莫建陈永乐赵振川

程大利李清江姜荣慧刘绍昆阳平康

李荣海梁炜彬汪黎明仙福民王广海

苗再新石文君胡宝利覃莽孔维克

徐雪涛陈瑞麟张谷旻董江平李兵

罗贞李俊邑靳虹李大庆朱戊扬

上一句话

格物致知是儒家经典《礼记• 大学) )致知在格物,物格后来才知道。 意味着探索事物的原理,从中获得智慧。 对中国画来说,画家是物象传神,要忠实地描绘注意对象,囊括物理,首先需要格物,格物到后来才能知道,这种知是物的样子,也是画家的心灵来源。 格物自然是以前传下来的,有细致的注意和表达。 那不是为了描写而描绘的,而是重视传神,富有生活情趣的表现。 只有通过格物、致知、以及对生命和自然的思考和体会,在创作中达到古来流传的、生活、心源三位一体,才能进入更高的艺术境界。

“戏画名家”

因此,本次展览以格物致知为主题,旨在提倡艺术家在注意现实生活时,具有格物的意识和精神。 面对自然、客观事物的物情、物理、物态,记录自己的注意力,将其凝结成图画语言,最后让自己超越物理羁绊,超然于物象和自己的形骸之外,达到心中的感悟。

“戏画名家”

画家的简介

徐涛,号:韦光园主,齐名:读韵轩,1956年出生,原籍山东临清。 现中国美术家协会培训中心画师、中国北京扇子艺术协会副秘书长、中国戏剧家协会会员、中国谭派艺术促进会理事、中国书画报特聘画家、山东省书画学会理事、山东省漫画家协会水墨画艺术委员会副主任、临清市美术家协会副主席、临清市

“戏画名家”

1970年参加临清市京剧团,1984年师从知名京剧表演艺术家谭元寿老师,热爱书画艺术30多年,在翰墨丹青中将舞台生旦净丑展现在尺素之间。 国画剧人物师继承了知名戏剧人物画家施胜辰老师,一九八九年受恩师谭元寿老师推荐,拜师为全国知名书法博士课程导师欧阳中石老师。 另外,还接受过国家画家周思聪。 吕沈夫妇多年的教诲,受益匪浅

“戏画名家”

2000年五一节期间,在济南赳突泉王雪涛老师纪念馆成功举办了徐雪涛个人戏剧人物画展,填写了山东省此类画展的艺术空白色

年7月参加了中国美术家协会培训中心的22届师生书画展。 同年9月,将参加中央电视台书画频道《画说山西》的播出仪式和百位书画家的现场笔会。

春节应山西太原美术馆邀请,举办〈情系梨园〉徐雪涛个人戏剧展览会。

年10月,在国画巨匠王雪涛的家乡开戏曲进入校园,举办个人画展! 中国书画报、央视书画频道给予报道。

年7月28日,随北京扇子艺术协会赴山西太原美术馆参加首届山西扇子书画艺术展,以及京津冀晋扇子文化研讨交流会。

年8月9日戏画(生旦净丑)四成扇作品,北京文联主办,〈高箑清风〉参加北京扇子艺术协会第三届扇子文化展。

年9月1日的话剧(孟母三迁)入选了第二届电影名人100人书画展。 然后应邀参加在北京民族文化宫举行的展开式!

2019年端午节期间,参加首届北京扇子文化艺术节系列活动! 送上(颐和园) )西城区文化馆)北)京外国语学院)扇子书画展、(怀袖清风)等演讲)好的活动!

鉴赏作品

情丹青绘梨园记-着名戏剧人物画家徐雪涛

张金荣-中国美协培训中心常务副主任

一看雪涛,有一种旧相识的感觉。 热情的性格,敏捷的举止,淡淡的儒雅气质,这是他给人的第一印象。 他不仅是京剧表演艺术家谭元寿的亲传弟子,还是中国戏剧家协会的会员。 他是山东省书画学会理事、临清市美协副主席,也是远近闻名的戏剧人物画家。 在中国美协培训中心第二十二届高研班师生作品展期间,受我的邀请,雪涛带来了他戏剧人物的中国画作品,展开后,画面上栩栩如生地出现,想大叫,真是让我眼前一亮,拍摄方案尖叫不已,

“戏画名家”

▲作品鉴赏

从缘分到心灵的交汇,我们成了诤的朋友,我对雪涛的了解也逐渐加深。 为什么薛涛的戏剧人物画让人怦然心动? 进而纵观,这应该和本人是梨园里的人有直接关系。 几十年的舞台艺术生涯和表演实践、几十年对京剧艺术的不解之缘、以及名师在门内的教诲使他受益匪浅,为日后戏剧人物画的创作奠定了坚实的基础,提供了丰富的生活素材。 他笔下的古装剧人物、单口或班、或群,不论新貌丑,都依仗文袍和武艺,一切表情不一而足,栩栩如生。

“戏画名家”

▲作品鉴赏

在他写的书中,关羽的神勇、钟馗的正气、苏三的哀婉、曹操的暴戾、平贵别窑、贵妃醉酒、厂衡击鼓、红娘传记,可以说是百戏百象、千人千面、无概念、无臆想、无雷同。 画中人物的一招一笑,乃至衣冠楚楚的服装、工具,都来源于生活,来源于舞台,来源于历史,来源于鉴戒,有根据。 画中人物的细节中,表现出了雪涛对舞台生活的细致注意力。 面对画面上所有真实生动的戏剧人物,你仿佛置身剧场,聆听着舞台上铿锵的锣鼓和京剧表演,这就是雪涛剧国画作品真正动人的艺术魅力。

“戏画名家”

▲作品鉴赏

中国画的戏剧人物画由来已久。 近代名家关良、韩羽、施胜辰等也留下了名作,现在的戏剧人物画家也有其人。 雪涛在创作的道路上,为了继承前贤,发表新的作品,认真品味名家的名作,汲取大众的优点,从而充实自己作品的感然力。 在实践中注意,在学习中提高,在创作中寻求新事物。 这是雪涛的过人之处,也是他成功的真谛。

“戏画名家”

▲作品鉴赏

梅花的香气来自寒冷。 薛涛的戏剧人物画之所以有独特的特点,在全国书画大赛和展览会上屡屡获奖,除了梨园出身的特点外,成功的另一个原因是,他十几年来从未中断过中国画对笔墨技法的苦心和大胆创新。 看他画画,就像轻松取胜一样。 例如,摸着袋子拿东西,展开纸,伸开笔,轻轻蘸墨写字,用淡淡的颜色摇晃,每个剧中的人物立刻跃然纸上。 其实,所有的画,所有的物体,都在笔墨的表现技法上凝聚着他的心血。

“戏画名家”

▲作品鉴赏

剧中人物刻画的困难,以最概括准确的造型、最简洁生动的线条、最淡然明亮的色彩,难以生动地表现剧中人物在舞台上形象的百态,也不失中国画的情趣。 雪涛画画的时候,总是以中心为中心,则锋为中心,以墨为中心,点上淡淡的彩,运笔如云,一气呵成,达到了气势、意境、情趣、笔意的统一。

“戏画名家”

▲作品鉴赏

他知道写实戏人物画的另一个关键之处是夸张适度,变形合理,过于写实就僵硬,过于写实就轻浮。 人物漫画化、动作概念化是创作上的障碍。 经过十几年不懈的探索和办公桌的反复实践,今天,雪涛的作品摆脱了这种羁绊,进入了海广天空的自由王国。

“戏画名家”

▲作品鉴赏

加上灵性、才华和后天的努力、学识、素养和艺术的实践、雪涛对戏剧写意人物的理解、诠释和创新,终于开辟了他的成功之路。 雪涛在艺术创作的黄金时代,祝福他用画笔为发扬中华民族的国粹艺术再次辉煌。

▲作品鉴赏

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标题:“戏画名家”

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