“刘乃伦︱翰墨文心当代中国画核心画家60家笔墨研究展”

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展览会的前言

纵观20世纪中国美术史，掀起了古来流传的关于改革创新、继承改良的思潮和争论，中国画家不断寻找中国画未来的出路和方向。 是将西洋绘画作为镜鉴，还是将古老的中国画体系打入？ 目前，现代画家在作品中提出了不同的答案，现代画坛呈现百花齐放、百家争鸣的局面。 但是，无论有多少疑问，笔墨作为中国画的独特表现形式，脱离笔墨体系的作品都称不上中国画。

中国画中的笔墨有比较稳定的规律和规范，这些规律和规范的确立有助于画家进入这个无与伦比的探索空之间的艺术世界。 但是，笔墨系统的规律和规范，绝不是画家墨守成规，而是要允许、鼓励他们有探索和创新，自古以来就能开创今天。 通过绘画史，开拓新的一面成为大家的人，必定会前贤血战古人，参加时代精神，艺术自我发展。 借用古开今的出发点，是开现借古，意味着站在现在，不断开拓、实验，并作为参照历史、对话、挑战、超越的对象，构成扩张与超越的关系。

此次展览以翰墨文心现代中国画60家核心画家的笔墨研究展为名，提出笔墨作为学术课题，请当代60位主要艺术名家展示艺术风格和个性创造，以引起学术界的关注，重新研究笔墨风格的意义及其价值。 我相信参展的这60位个性写作风格的画家在写作上各自的探索成果和他们对这个问题的思考，不仅会给人们带来启发和借鉴，还会深入引导画界对写作风格的讨论。

此次展览以在线艺术展的方式展出，参加展览发表的有雅昌艺术网、艺术顶尖、本艺术、腾讯艺术等近100家主要艺术媒体和门户，流量巨大，综合浏览点击量预计达上亿次，一次参展、

组织机构

主办单位:时代的丹青文化媒体

学术主持:王璋

展标题字:薛永年

刘乃伦

参展画家

刘乃伦先后就读于中国艺术研究院、中国美术家协会会员、南京评鉴大学评鉴学院客座教授、胶州市美术家协会副主席、胶州画院名誉院长、胶州昆仑书画研究院院长。

作品有中南海、人民大会堂、国旗护卫队、美国阿卡迪亚大学和俄亥俄州杰克逊高中、山东省美术馆、随州市博物馆珍藏、青岛电视台大家欣赏专题报道等，人民日报、经济日报、青岛日报等各大报纸杂志上百次。

赠送乃伦

顾森(中国着名美术评论家、顾森导师)。

和你告别十多年，

但是，笔耕黄海边闻。

浪涌增加了气势，

风很清，心很美。

传花鸟锋中运、

扭动葡萄的胳膊享受。

参见画师的新创格

南村又要鞭打了。

欣赏作品

我和着名画家刘乃伦的同事有缘

我和着名画家刘兄乃伦来自山东胶州，他比我大十岁，见面后被称为哥哥。 要说我们的交往，那是几十年来的两次同事的缘分。

20世纪80年代，我们跟着同事多年在青岛第十二针织厂工作。 他是技术科工艺美术师，负责花卉图案的设计。 我在厂长的办公室工作，上下楼梯。 记得当时他创意构思设计的各种服饰图案被广泛应用于儿童系列针织西装中，爱顾客如痴如醉。 当然不要求产品。 我们的十二针织厂原为乡企，在如林编织的青岛同领域中脱颖而出，成为青岛市利税大户、山东省明星公司。 我认为这可能与乃伦哥的精心设计和创造性水平无关。

闲暇时，偶尔坐在他的设计室里，他和我一样，不仅认真做本职工作，还有一个爱好，我喜欢文学，我知道他喜欢国画。 1996年，我厂的日本客户小林纯一直向厂长提出要中国画，当时的厂长葛在华买了胶州老画家的作品，没想到小林纯一看到画就沉默不语。 我要是大胆推荐刘乃伦，厂长让我去找他，没想到名不见经传的乃伦哥哥画了葡萄。 标题是春华秋实，小林纯一举两得，不仅解决了另一个意想不到的棘手问题，而且彼此皆大欢喜，之后与日商的合作持续顺利。 这可以说是伦哥的功劳，当时的那个场面我作为工厂主任至今仍历历在目。 我记得小林纯一用中文大声喊道:“非常好。” 非常好。 拿出600美元表示感谢。 画家辛苦地拿到稿费是理所当然的，但是乃伦哥不这么想，婉言谢绝了。 他说，这是工厂和客户之间的友谊，我领工资，做美术设计，所以拿不到这笔钱。 由此可见，他的工作和金钱有取舍，君子爱金有道。 之后，全厂对他赞不绝口，成为美谈，在胶州人脸上贴金，为中国人争光。

之后，我们相继离开了12针织厂。 中间只有五六年没见了，在同一个城市，但失去了联系。 但是，我因为《胶州文学》跑的地方很多，所以总是在一点点的单位和个人办公室看他的画，就知道他的墨宝不仅在胶州，在外国也不贵。 2006年，我担任《胶州文学》主编，到市文联参加会议，与刘大哥再次见面。 同事可能不同，但其实他在胶州很活跃。 特别是在公益性的书画笔会上，经常可以看到他对着桌子画画、献爱心的身影。 我知道了他凭自己的实力成为了中国美术家协会的一员。 成为国家美协的会员，被称为国手，价格会成倍增长。 但是，他是个很谦虚的人，说自己是一个普通的老百姓，没有什么值得高兴和自豪的。 他除了在画上被敬了三天官之外，什么也没变，依然沉默寡言，埋头学习，不善饮酒，沉默不语。 但是，他对翰墨丹青的爱，可以说心中的是来自骨子里的爱。

1954年，乃伦哥出生在艾山脚下的小山村。 因为艾山有东石和西石，所以被称为双石布衣。 其实他的祖先是名门望族，母亲冷氏是清代有名的宫廷画家冷枚的后裔，他受到自幼流传至今的文化和艺术的熏陶，精力充沛，足矣。

冷枚，字吉臣，号金门画史，胶州人。 他是宫廷画家焦秉贞的弟子，画人物画得很好，特别是美女，还能画楼台殿宇界画和山水。 所画人物丽妍雅，笔墨秀丽，色彩优美，兼业带写，笔法非常细腻，生动活泼。 《避暑山庄图》是其代表作。 山东省博物馆藏有雍正九年制作的《麻姑献寿图》。 寒片一生历经康、雍、干三朝，以为圆明园作画为目标，孜孜不倦地画画到公元1738年去世前。 很遗憾，其绝品遗作大部分在英法联军点燃圆明圆空前的浩劫中化为灰烬。

这些是我最近知道的。 年轻的时候，刘哥受家庭条件的制约，学习绘画基本上是从泥沙、墙壁上开始的。 正是用树枝写字，大地是纸，当时农村的条件普遍较差。 因为他的才能和对艺术的执着，父母不得不支持他。 所以，他拜了胶州市书画所有好的李黛宗为师。 他的画完全是自学成才的。 之后，他去北京上了中国艺术研究院中国画高研班。 镀金要开阔视野，提高视野是首要的。 在那里，他学习了老师高尚的人品和勤奋的学问精神，还学习了扎实的中国画以前就传下来的功夫和技法。 他不惜笔墨，每天勤奋实践，不断发掘新的审美理念，充满哲理地努力笔墨。 他通晓绘画的道理，知道在旧法律之外，知道法律是自然的。 多看看，多练习，多动笔兼具自然的神形。 在不惑之年，他更如鱼得水，从容不迫，在丰富多彩的艺术世界的大海中畅游。 他有趣而广泛，水彩、国画、装饰设计、舞蹈美、服装等都有涉及。 长期创作的积累，他攻击了花鸟，奠定了坚实的艺术基础。

之后，我编辑的《青海湖》后半期设有刊登省内外书画家作品的栏目，在那里请乃伦哥出山，为我们的杂志做美术。 这样，我们又见面的机会增加了。 成为更亲密信任的好同事、好朋友。 他不吝惜自己的笔法，一有机会，就抓住空的间隙挥墨，说要留下他的墨宝，让我解决关系，我很感动。 因为，今天很多人惜墨如金，难求一个字。 乃伦哥如此深情，我对他更佩服，尊敬他。 工作人员对部的支持不小。 我也越来越多的机会看到了他画画时那样的大气气势和风采的摇晃。 乃伦哥很会画花鸟，特别是葡萄很有名，很有名，被绰号为刘葡萄。 画上的葡萄，栩栩如生，美丽，晶莹剔透，露珠盈盈。 不拘于他既定方法的墨线又浅又深，又粗又细，他写的葡萄有着曲折多变的效果，又隐约散发出压抑秋果枝条的厚重气息，给人以强烈的艺术震撼力和美的享受。 的花卉、劲竹、苍鹰、公鸡，都显示出自由自在的情况的味道。 五彩缤纷不俗，大智若愚，奇怪的是充满了充实的精神和昂扬向上的生命力，都显示出他对自然的热爱，对生命的热爱。 尽管他的花鸟是一幅宏大写实泼辣的墨水，但他却展现出细腻的地方，既有热烈充实的感情，也有深沉沉思的生活情趣，笔调与时代相适应的高雅氛围和鲜明的个性风貌。 其作品气势宏大，内涵深刻，笔墨简洁，意义丰富。 充分表现了他非凡的创作力和深厚的古来文化积累。

近年来，乃伦兄佳信不断，《初雪》入选中国美术家协会主办的第十六届新人新作展、《春韵》、《情系东崂》、《仙境》等入选中国美术家协会主办的全国第二届花鸟画展、世界华人书展、中亨杯展、孔子诞辰2550周年优秀作品展等。 作品被特邀参加天津精品艺术博览会《名家书画短剧特别邀请展》、《海湖杯全国中国画大展作品集》、《中国画名家短剧集珍》等多部典籍选书。 2001年，他在泰山画院举办了个人画展。 最近在深圳又举办了展览，部分作品被中国艺术研究院、中南海、人民大会堂、中国人民解放军海军舰艇学院、山东美术馆等收藏。 被新加坡、瑞士、日本、美国、韩国等国内外各界人士收藏。

乃伦哥的社会兼职也不少，现为青岛市美协理事、胶州市美术家协会副主席、扬州八怪书画院名誉院长、胶州画院名誉院长等。

今年11月28日，青岛电视台二台《大家欣赏》栏目在20多分钟的时间段里隆重介绍了乃伦哥书画艺术的成长之路，使乃伦哥成为青岛乃至山东家喻户晓的艺术大家。

开船后技艺精湛，笔力雄健。 作为乃伦哥多年的同事兼挚友，我希望乃伦哥来到更高的楼层，再次攀登高峰。

兰晋梅青海湖主编